小小交锋一局，长泽茂大胜！
这让温碧璃的心悬起来，亦步亦趋的跟在卢灿身侧，替他着急。
和长泽茂分开后，时间只剩下半个小时，卢灿的脚步越来越快。
最后一条直道，两侧摊位上摆满了字画、书籍，还有笔墨纸砚等文房用品。
道路两侧的物品堆积的很散乱，许多物品都放在纸箱中，打开箱盖，任行人捡阅，因此道路很局促狭窄，行走其间都要小心翼翼，与当年乐古道的小摊位有一批。
卢灿正站在一幅悬挂出来的画卷面前。
这幅画很怪。
其一、画幅很满！上下及两侧，没有留白，满幅；其二、此画无留款，也没有钤印。其三，这幅无名款的画作，竟然采用了“宣和装”！
前面没少谈及装裱，中国字画装裱四大流派，分别是苏、沪、扬、京，以及其他地方流派，譬如湖南装（特点是大量使用锦绣）、广州装（用色隽秀而华丽）等等。
宣和装又是什么东西？
宣和装是比这四大流派更早的一种装裱技艺，始创于宋徽宗宣和年间，又称宋式裱、宣和裱，适用于扁宽画心，装裱形式较复杂，需要多种颜色的镶料进行搭边！
卢灿见过不少宣和装的作品，在津门张淑成老先生家中，他出售给卢灿好几幅作品都是宣和装，最经典的就是南宋末年钱选的《花鸟图》和《青山白云图》。
因此他对宣和装很熟悉。
宣和装有几个特点，对后世的装裱影响深远。
天地轴中，天轴为辅轴，用绫包头放水，地轴为垂轴（拉平裱面的），主轴。前后隔水用蜡绢，尾纸用宋笺(韧性很好)。两侧用细绢包边，然后再封边，在装裱过程中，连画心本身共分五段装裱，很精细的。
宣和装的大量使用绢帛，影响到京派装裱；其多色分段装裱，以及窄边形式，又影响到苏装，继而是扬装和沪装。
这幅画的装裱工艺，并不弱于卢灿所见到的任何一幅宣和装，可是，装裱和画，怎么看都不和谐！
难不成也是残画？被后人重新装裱的？
可是不太像，因为画中部的色彩以及整个构图，是完整的。而且作画者的技艺非常高超，黛墨色的山水，棕黄色的纸面，怎么看都有宋代大师作品的范儿。
可是，如此满幅的布局，又不是大师该有的做派——字画忌满，这是很普通的常识！
卢灿想到一种可能，他伸手准备摸摸这幅画，可画作悬挂的位置比较靠内，只得往长条桌方向靠近一些，伸手去够，结果……
没注意，一脚踢在贴在长条桌放置的一个纸箱上，“哗啦啦”一阵乱响，整个纸箱被他一脚踹翻，东西铺了一地。
“嘶！”夏天的皮凉鞋很薄，卢灿这一脚，如同踢在石块上，脚指头一阵钻心的疼痛。低头一看，我靠，那是一小纸箱子残墨块。这玩意硬的跟石头似的，难怪脚指头疼得厉害。
“哎呀！”“啊？”两声同时想起，前一声是四十来岁摊主的，后一声是温碧璃的。
见卢灿不停的甩着脚，她蹲下来，想要伸手脱他的鞋子，“没事吧？”
大庭广众之下，卢灿哪肯？连忙将她拽起来，“没事没事，就是脚拇指有点疼。”
那位四十来岁的摊主，蹲在那里，开始捡拾散落的墨块。祸是自己闯的，卢灿也蹲下/身来，帮他捡拾。
这是一只装肥皂的纸箱子，里面盛放着几十块墨块，都是老墨。卢灿捡起来的几块，上面刻有“小梅花阁”“小梅园”“神烟阁”“鸠居堂”“桂园”等印款。
有一块滚得稍微有些远，温碧璃帮忙捡拾过来，递给卢灿。
这块烟墨已经从墨盒中滚出来，入手很轻，大约是六两墨（墨块的通用重量单位是两），宽两公分，厚一公分，长度在十公分左右。一端已经使用过，有磨损的秃边。
卢灿正准备将这块墨放进纸箱子，可是手感出奇的好！
“咦？”他连忙又缩了回来，仔细看了遍。
所看的是背面，墨块虽然颜色沉暗，可光泽如漆，有玉质感；丰肌腻理，有淡淡的鱼鳞斑；最上端的边线因为长时间执握，已经磨损，但下半部分的边线依旧锋锐。
好墨啊！比刚才拿过的那几块墨都要细腻。
连忙将模块翻过来，正面印着四个楷书“翰林风月”。
这是来自中原的李墨？
“黄金易得，李墨难求。”这句话大家都听过。很多人认为李墨就是李廷珪制作的墨，这种说法并非不正确，而是狭隘。
更准确的说，李墨是一种松烟墨的名称，可以说是后来徽墨的“老祖宗”。
提到李墨的起源，需先了解易水墨。在李墨扬名之前，冀北易水墨是主流松烟墨种。李超及其子李延珪，出自于制墨世家易水的李家。
五代时期，北方动/乱，李超带领全家人，迁居到歙州。他和儿子李廷珪，利用歙州的桐油、松烟，研制出来的一种混合墨，也就是李墨。
这种墨，着色好，松烟轻、胶质好、调料匀、锤捣细，很快便在南方盛行开来。
李墨，据说存放五六十年后，仍“其坚如玉，其纹如犀”。
李墨据说“其坚利可削木”，抄写《华严经》一部半，才研磨下去一寸，存放数百年，研磨时尚有“龙脑气”（混合的香料，被胶质密闭好）。